On est d'abord séduit par son « regard rieur ». On est ensuite impressionné par la formidable énergie qu'il dégage.

Le 7 octobre 1962 Guérineau ouvre les yeux sur un monde « où il n’a pas sa place », condamné par l’ordre médical à les refermer à tout jamais. Quelques semaines plus tard, tous crient au miracle et s’en est un.
Dès lors, Guérineau imprégné de la souffrance infligée à ses parents évolue avec force, spontanéité dans tout ce qu’il entreprend. C’est l’art qui passionne Guérineau au détriment de ses études. Il passera 10 ans chez un artiste peintre Roger Olivier, qui lui enseignera tout sans aucune difficulté, compte tenu de ses prédispositions artistiques.

De toile en toile, il couche ses émotions toujours en quête de la puissance extérieure. Tout en approfondissant son travail, il se trouve confronté à un sentiment de dualité : il lui faut maintenant capter la spiritualité du monde intérieur.

Les personnages de Guerineau nous offrent une danse macabre et mettent en exergue le caractère grotesque de l'existence souvent synonyme de souffrance dans une veine volontairement morbide, aux silhouettes décharnées, pour nous renvoyer à nos propres questions sur le sens à donner aux choses.

L’oeuvre de Guérineau est à la rencontre des mondes de toujours, ceux de la nuit des temps qui portent le souffle des grandes inspirations. L’artiste crée sur les souffrances et les incompréhensions d’une vie qui chaque jour hantent son esprit.

Cet expressionnisme se traduit avec évidence comme un accouchement, une renaissance, un miroir reflétant nos propres questionnements.